タイムラプスの撮り方
タイムラプスは早回しの動画ではなく、一定の間隔で撮った静止画の連続を動画の速度で再生するものなので、何時間もの出来事が数秒に縮まります。間隔が最初の決定で、それは被写体の速さに従います。速く動く雲や賑やかな通りには短い間隔、フレームの間に1、2秒を。ゆっくりした被写体(星、建設現場、開いていく花)には長い間隔、数秒から数分が必要で、そうしないと仕上がったクリップはほとんど動いて見えません。見落とされがちな技術はシャッターです。映画の約180°ルールを借りてください。シャッターを間隔のおよそ半分に設定すると、各フレームにわずかな動きのブレが乗り、再生したフレームがカクつかずに互いへと流れていきます(速いシャッターはすべてのフレームを凍らせ、結果はストロボのようにちらつきます)。これは、長時間露光のレッスンがその遠い端で扱っている、シャッターが動きを描くのと同じ物理で、明るい日中に十分遅いシャッターを得るには、長時間露光とまったく同じくNDフィルターが必要です。それから、飛ばして後悔する計算があります。クリップの長さは、枚数を再生レートで割ったものです。600枚を毎秒24フレームで再生すれば25秒、同じ600枚を30で再生すれば20秒です。24fpsで30秒のクリップが欲しいなら720枚が必要で、4秒間隔なら撮影はおよそ48分です。計算は撮影の後ではなく、前に済ませてください。すべては固定したフレームにかかっています。しっかりした三脚、手ブレ補正はオフ(固定した状態では揺れを探し回ってずれていきます)、そして光が変わっても明るさがちらつかないようマニュアル露出。上級の段階は、いわゆるホーリーグレイルです。昼から夜へのタイムラプスで、露出を、目に見える段差なしに、とてつもない明るさの変化をまたいでなめらかに変えていかなければなりません。それを難しい版として名前だけ知っておき、あとで戻ってきてください。タイミングというより露出の問題だからです。そして正直な入り口として、たいていの人は、スマートフォンやドローンに内蔵されたタイムラプスモードから始めます。間隔と組み立てを自動でこなしてくれるものです。手動で撮ることで加わるのは、シャッター(流れ)、露出(ちらつきのなさと、明るさの変化に合わせた露出の移行)、そして決まった初期値ではなく被写体に合わせた間隔を、自分で制御できることです。

出発点の設定
- 間隔
- 被写体の速さに合わせます。速い雲や車の流れなら1–3秒。ゆっくりした変化(星、夕焼け、建設、植物)なら5–30秒、あるいはそれ以上。速い被写体で間隔が長すぎると動きを飛ばし、ゆっくりした被写体で短すぎると、カードを埋めるだけです。
- シャッター(180°ルール)
- シャッターを間隔の半分近くに設定すると、各フレームにわずかな動きのブレが乗り、クリップが流れます。速すぎるシャッターはすべてのフレームを凍らせ、シーケンスがストロボのようにちらつきます。日中は、NDフィルターでシャッターをその値まで下げます。長時間露光で使うのと同じ道具です。
- 露出
- マニュアルで。光がフレームごとに変わっても明るさがちらつかないようにするためです。オートは1枚ごとに測光し直し、小さな違いが積み重なって目に見える明滅になります。
- クリップの長さの計算
- クリップの秒数 = 枚数 ÷ 再生fps。まずクリップの長さとfpsを決め、掛け算で枚数に戻し、さらに間隔を掛けて撮影時間を出します。24fpsで30秒のクリップなら720枚、4秒間隔で48分です。
- カメラの固定と手ブレ補正
- しっかりした三脚、そして手ブレ補正はオフ。固定した状態では、手ブレ補正が1枚ごとにフレームをわずかにずらし、再生したクリップで揺れとして見えます。
- ピントとホワイトバランス
- どちらもマニュアルで固定します。フレームの間でピントが合わせ直されたりオートホワイトバランスが変わったりすると、完成したクリップで飛びとして見えます。
現場で
- 始める前に計算します。クリップの長さ × fps = 枚数、そして枚数 × 間隔 = 撮影時間。バッテリーとカードが足りるか確かめます。
- 間隔を被写体の速さに合わせます。速い動きには短く、ゆっくりした変化には長く。
- シャッターを間隔の半分近くに設定し(日中はNDフィルターで)、フレームが動きのブレを乗せて、ちらつかずに流れるようにします。
- 露出、ピント、ホワイトバランスをマニュアルに固定します。オートの設定はどれも、シーケンスを通じてちらつきや飛びを生みます。
- しっかり据えて手ブレ補正をオフにします。固定した状態では必要なく、ずれを足すだけです。
- 動きのための余白を取ってフレーミングします。雲は湧き、影は移動し、人混みは広がります。場面が向かっていく先に空間を残してください。
失敗するとき
- カクカクとストロボのようにちらつくクリップ
- どのフレームも動きのブレのないシャープな静止状態で凍っているので、目にはフレームの間が流れではなく飛びとして見えます。シャッターを間隔の半分へ向けて遅くし、日中はNDフィルターを使って、どのフレームにもわずかなブレを乗せ、フレーム同士を溶け合わせてください。これは、長時間露光のレッスンがその遠い端で使っている、シャッターが動きを描くのと同じ物理です。
- クリップ全体で明るさが脈打つ、またはちらつく
- 露出がフレームごとに変わっています。オートモードは1枚ごとに測光し直し、その違いが積み重なって目に見えるちらつきになります。明るさが保たれるよう露出をマニュアルで固定し、大きな光の変化をまたぐ撮影(昼から夜へのホーリーグレイル)では、露出を手動で、小さく均等なステップで変えていってください。
- 2秒で終わってしまうクリップ
- 再生レートに対して枚数が少なすぎました。クリップの長さは枚数をfpsで割ったものなので、見ごたえのあるクリップには何百枚ものフレームが必要です。まず計算し(クリップの秒数 × fps = 枚数、× 間隔 = 撮影時間)、それを満たすだけ長く撮ってください。
一連の撮影を終えたら、正直な講評を。
テクニックはフレームを組み上げ、講評はその結果を読みます。仕上がった画像(タイムラプスなら、際立つ1フレーム)をアップロードすると、FinalFrameが診断の全体を返します。何が機能しているか、何がフレームを制限しているか、そして直し方が机の前にあるのか、もう一度現場にあるのか。
写真を講評する